シャトーマロメのアートギャラリーで、コンテンポラリーアートの新しい展示をご覧ください。 Decorumは、植物や合成素材で作られた野生の家畜を強調し、泡の中にいるような錯覚を与えます。エリックシャンティエの作品は、人間、動物、自然の永遠の対話に疑問を投げかけ、シャトーマロメが生計を尊重する責任ある取り組みに身を投じたいという願望を反映しています。
プリュンヌ・ヌーリー（1985年パリ生まれ）の作品は、アジア、特に先端技術（胎児の性別を特定する超音波）を性別を選択する目的に利用する中国、インドにおける女性不足を警告してきました。 シャトーのギャラリーには、ロートレックのデッサンを連想させるチョークの山を通る小道が配置され、「Holy Daughters」や「Terracotta Daughters aux moules de la série Process」等の作品の間をすり抜けることができます。
デッサン、絵画、記号など、ピエール・シャヴォー（1944 年生まれ）は、アルチュール・ランボーが祝福した「アジュール・ノワール」の囚人たちのイメージを、視覚的に表現し、その中で 2 人の画家は会話を続けています。フェルメール、ホッパー、ダ・ヴィンチ、ヴェラスケス、ボナール他の作品もご鑑賞いただけます。
アンジェリック・ド・シャボ（1988 年生まれ）がついに生き物たちを解放しました。彼女の作品は、空想上の奇妙な動物に生命を与えています。甲殻類、羽と絹の毛皮をもつ獣は、希少な怪物、トーテム像、魔除けのような混種の生き物です。神秘的アニミズム、精神不滅、神聖の持続、これらがいかに人生の中で具現化されているかを物語っています。彼女の作品は、古代の霊が宿る「崇拝または冒涜的な神々」。
川俣正（ 1953 年生まれ）は、シャトーギャラリーに新しいインスタレーションを展開しました。彫刻と建築の間の木で作られた彼の作品は、一見壊れやすく見えますが、建築法の直感的で学術的な科学を明らかにしています。常に特定の場所に応じて実現され、個人的な詩のように他の視点を生み、鑑賞者を夢に誘います。
ジェレミー・デメスター（ 1988 年生まれ）は、シャトーのシンプルなボリュームを利用し、実験的な手法を提案しています。油絵、青銅、抽象、象形は、風景の光が形を与える潜在的な道具、ライフイベント、秘伝的な精神を明らかにしています。美術史、特に古代の彫像から発想を得た彼の作品は、時代を超えて生き残ることができるイメージを疑問視し、エピナルを転換しています。
荒木 経惟（1940 年生まれ）と森山大道（1938 年生まれ）は、優しく暗いまなざしを人間性にそそぎます。彼らは、そのすべての側面で人生の流れを生命と非生命の両面で捉え、メメントモリを確立します。この第1回展では、今日の世界、特に現代日本について、親密な偶然の存在を明らかにすることに焦点を当て、来館者に二重の視点を提供しています。見学コースは自然に、都市から若者、人々に、ダンスから女性に、花から死へと謎解きのように１つのテーマから別のテーマへと移ります。
